古筝的练习方法先是音准和节奏的训练这是学习音乐的基础自然也是学习弹古筝的基础。学古筝就应从熟悉弦位、了解音高开始从简单的节奏练习开始。要会弹先要会唱音高唱准节奏唱对然后再用手在古筝弦上按指法弹奏。

弹奏练习曲之前要了解技术要求有目的地进行练习。练习中手型保持自然克服紧张和急于求成的情绪。多次重复就是练习的过程耐心、毅力和持之以恒的学习态度是成功基础。

人的手指必须通过经常练习才能保持灵活性古筝的技巧练习只有通过艰苦的训练才能达到完美的程度。练习切忌“三天打渔两天晒网”要求每天坚持不懈。练习的时间因人而异专业练习每天四小时左右业余练习每天一小时左右。练习的时间与过程应根据手的疲劳有间隔地休息切不可过度疲劳使手指肌肉劳损练习中适当的短暂的休息是不可少的(一般练习三十分钟可休息十分钟)。练习时间是基本保证但没有方向、没有控制的练习则是浪费时间。因此练习时必须精力集中专心致志这样成效才大。

音乐是声音的艺术追求优美的琴声是我们练习的目标。弹弦音是否纯净优美与触弦的角度和用力是紧密相关的要求练习时专心用耳去听听音准听音色听音质训练敏锐的耳力用耳辨别声音的优劣进而调整技术这样才能有所提高。

节奏是音乐的精髓节奏感是音乐的基本才能。因此节奏感的培养是学古筝的基础课题。节奏训练是用心灵去感受聆听不同的音乐节奏感受和熟悉各种各样的节奏然后进行不同节奏的练习自如地掌握各种变化的节奏型培养敏捷的节奏感。

学习的进度如同阶梯顺级升高循序渐进。应避免跳级和拔高的突进否则容易养成不良习惯或造成坏毛病。

慢练习是练习的基础。一练习曲或乐曲在练习之前要先读谱了解曲子的度、节拍、节奏、强弱、指法、旋律的分句等等然后放慢度进行视奏力求不弹错音不弹错节奏较准确地弹完全曲。其中如有难点可以重点练习一个难点解决后再把前后句连起来弹通顺后再解决下个难点直至练好全曲。慢练是基础在此基础上逐渐熟练达到规定的度和技术要求进一步达到音乐表现的要求逐步较完美地弹奏全曲。

乐曲的表情变化常通过力度、节奏、强弱、重音、音色等的变化来体现层次和表达感情。音响的变化是艺术表现的重要手段力度强弱的变化是音响变化的具体表现。要记住单调的音响最易损害乐曲的效果使音乐失去生命力。因此在练习中要分清更弱(pp)——弱(p)——中弱(mp)——中强(mf)——强(f)——更强(ff)的变化和区别以及渐强和渐弱的表达过程学会安排力度的**和表情上的**。

练习的方法多种多样最根本的方法是有目标的练习始终不懈、全神贯注、精神集中的练习。同时练习要讲质量、有成效。美妙的音乐是通过艰苦的练习来达到的。