古筝曲《黔中赋》的具体演奏方法
作者:心随梦寒      更新:2017-12-19 12:26      字数:6467

《黔中赋》是徐晓林女士创作的一热烈奔放、色彩鲜明的古筝独奏曲。此曲在创作上—突破了古筝五声音阶定弦法。根据乐曲创作需要重新组合弦序排列并采取了很多新的表现方法提高了古筝的表现力使人有耳目一新的感觉。此曲自问世以来引起了筝界的极大关注在实际演奏中也深受广大观众的欢迎。此曲已被认定为中国古筝名曲被选人《中国古筝名曲荟萃》和《中国古筝考级教程》并作为优秀古筝教学曲目被选人《古筝教学法》。

《黔中赋》的创作取材于贵州地方音乐以贵州民歌素材为基础并运用了很多现代创作手法。此曲突出了贵州民歌轻吟慢唱的韵味表现了贵卅I地区特有的粗犷、奔放的舞姿及原始的山野风情描绘了贵州地区的自然风貌。“黔”是贵州省的简称;“黔中”是贵州省的古称;“赋”是中国古代文学的一种体载;“黔中赋”即为贵州而赋为贵州而作也。此曲极具诗情画意通过对贵州景物习俗的描绘来表达作者的思想情感netbsp; 《黔中赋》属于标题式乐曲由“琵琶咏”、“木叶舞”、“黔水唱”三部分组成。在实际演奏练习时完全可以将这三个部分视为三个大的弹奏乐段。第一乐段“琵琶咏”要通过右手奔放的弹奏和左手细腻的按滑颤揉及句式的多变交替来突出乐曲的韵味强化乐曲的地域特点。第二乐段“术叶舞”通过全新的表现方法和多变的节奏形式来突出音乐形象描绘“黔中”人的生活场面。第三乐段“黔水唱”通过优美的旋律和与之配合的快拨弦等技法来塑造“黔中”的“形象”描绘“黔中”那独具魅力的优美自然景象。

《黔中赋》的弹奏总的要求是:粗犷奔放又不失细腻;迅敏捷又不失韵味;突出创新技法又不失继承传统;强化动作表情又不失乐曲内容;细致描绘景物又不失以物言志;区分段落层次*不失全曲统一。

第一乐段第4节至第四小节的弹奏需要注意的具体问题是:此几小节虽属于比慢拍范畴但它的具体节奏是自由灵活的。第一小节和第二小节的节奏基本相同属于比较严格一些的慢拍;第三小节和第四小节节奏相对自由处理时要灵活一些要有渐快趋势这种渐快趋势要体现在每小节的弹奏之中。尤其需要注意的是第三小节中两个相连快琶弦的弹奏不但渐快趋势明显而且在渐快的弹奏中要加大弹奏力度。此几小节当中其他几个快琶弦弹奏也要适当加大弹奏力度。左手的小抓弹奏要饱满弹奏指要有爆力突出和声效果。快琶弦要连贯音要明亮陕琶弦的组成音要渐强弹奏。三连音、五连音的弹奏时值要准确音要流畅。拍节转换时要注意把握强弱规律。此几小节的弹奏要注意表情和动作的配合。通过表情与动作的配合将人们引入到乐曲的意境中来为表现乐曲内容和揭示音乐的主题服务。表情动作点应打在左手的小抓和右手快琶的弹奏上:小抓时要闭目、锁眉、点头奏出神秘感;快琶时要闭目、锁眉、扬头奏得激烈奔放。

第一乐段第五小节至第九小节的弹奏需要注意的具体问题是:此五小节的节奏仍然是慢板在具体演奏时仍然比较自由.尤其是第六小节和第七小节的弹奏自由幅度要相对大一些。在此几小节中上滑弦、下滑弦和颤弦技巧运用得比较频繁运用好这几种技巧是弹奏好此几小节的关键。弹奏时要注意弹奏要领突出滑弦和颤弦的音乐效果适当延长滑弦的过渡音适当加大一些颤弦力度提高颤弦频率。上滑弦租颤弦技法连用时要切实在上滑弦结束后回到止音音位时进行颤弦使两种技法截然分开。拍节转换时要注意掌握强弱规律。此几小节中出现的三指快琶弦弹奏虽然处在弱拍位置但不要弱弹要适当加大弹奏力度以突出音乐效果。此几小节的弹奏不要忽视情感动作的有力配合强拍弹奏动作幅度要大动作要有棱角;滑弦弹奏要注意配以点头、摆头以及闭眼、锁眉等表情和动作。众所周知“演”和“奏”是一个艺术整体演奏者要在实际演奏中充分体现出这种一体性。

第一乐段第十小节至第十四小节的弹奏需要注意的具体问题是:第十小节为四分之七拍其他四小节为四分之三拍既要注意拍节变化的强弱规律掌握又要适当自由一~。在此几小节的弹奏中掌握好滑弦、连滑弦、装饰滑弦、颤弦、快琶弦技巧要领是弹奏好此几小节的关键。此外五连音、三连音的弹奏在此几小节中也占有非常重要的地位。滑弦的弹奏主要应突出滑弦的音乐效果适当延长滑弦过程中的过渡音止音要稳定而明确。连滑弦的弹奏除了注意滑弦弹奏要领突出过渡音之外主要应注意突出连滑效果第一个滑音稳定明确后再进行第二个滑音的弹奏以避免出现连滑过程中的回滑音。装饰滑弦指的是从前倚音滑至本音的滑弦。此滑弦比较特殊它将前倚音作为滑弦的起音将本音作为滑弦的止音。在弹奏时既要突出前倚音的音乐效果*要突出滑音的音乐效果;既要弹奏得短促明了又要展示出过渡音的效果。颤弦弹奏中此几小节中虽然只有一处但也不要忽视要采取腕动颤弦法弹奏出明显的颤音效果。此几小节中的快琶弦弹奏有两处第一处琶弦需要适当强化弹奏第二处琶弦需要适当弱化弹奏。关于五连音和三连音的弹奏方法和注意事项前面已有论述可参阅。在情感动作的配合方面要注意挥腰部和颈部的轴心作用根据乐曲的内容和强弱节奏变化而变化弹奏情感和动作。一般来说快琶弦的弹奏要挺腰、摆头、闭眼动作要突然表情要严肃、神秘;滑弦的弹奏要点头、摆头、微闭双眼等。

第一乐段第十五小节的弹奏需要注意的具体问题是:此小节为四分之六拍弹奏时既要按拍节自身的节奏规律把握又要适当自由一些。此小节中出现了四处装饰滑弦弹奏要运用好装饰滑弦技巧弹出高质量的装饰滑音。此装饰滑弦与前几小节中的装饰滑弦有所不同此小节中的四处装饰滑弦前两处需要在高音区进行后两处需要在低音区进行。在高音区弹奏时需要适当加大弹奏力度一方面是为了突出明亮清脆的音乐效果另一方面是为了强化滑音效果追求滑音中过渡音的延长。在低音区弹奏时要适当减小弹奏力度一方面是为了形成前后对比突出此小节整体音乐效果另一方面是为了追求优美含蓄的音乐色彩。此小节中出现了一处快琶弦弹奏要适当加大弹奏力度提高弹奏度以求得明亮清脆的快琶音效果给人一种突然感。此几小节的弹奏情感动作与弹奏的配合问题前面已有论述可参阅。

第一乐段第十六小节至本乐段结束的弹奏需要注意的具体问题是:此几小节的弹奏一开始就要带着一种激动的演奏情绪并将这种激动情绪延续到第十七小节。持续的激动情绪使弹奏变得加快直至第十七小节的后半部分开始渐慢弹奏。此几小节的弹奏把握好装饰滑弦仍然是弹好此几小节的关键。关于装饰滑弦的弹奏要求前面已有论述不再赘述。此几小节中虽然只有一处颤弦弹奏但很重要弹奏时要适当加大力度.提高颤动频率强化颤音效果以示激动情绪的开始。此几小节中出现了下滑弦弹奏、上滑弦弹奏、下滑弦连奏和下上下滑弦连奏要注意各种滑弦的弹奏要领和弹奏衔接。耍特别注意下上下滑弦的连接弹奏弹奏时要在下滑弦的止音明确并稳定后再进行上滑弦的弹奏;本音明确并稳定后再进行下滑弦弹奏。第一处滑弦弹奏衔接要注意消除回滑音。此几小节中的快琶弦弹奏均要适当控制弹奏力度追求优美纯净的琶音效果。此几小节的最后一小节的弹奏要注意逐渐放慢弹奏度适当控制弹奏力度注意追求滑弦音的绵长和小抓音的含蓄给人一种余韵无穷之感为下一乐段的展示做好铺垫。此几小节的弹奏情感动作的配合问题前面已有论述可参阅。

第二乐段第一小节和第二小节的弹奏需要注意的具体问题是:第一小节和第二小节分别出现了压划弦弹奏。此技法是古筝演奏中的新创技法具有非常突出的表现力使弹奏很有特色音乐效果非常鲜明。压划弦分上压划弦和下压划弦两种:用左手轻压规定音域的筝码右侧弦右手同时向上划弦此技法为上压划弦;用左手轻压规定音域的筝码右侧弦右手同时向下划弦此技法为下压划弦。此两小节中出现的压划弦弹奏为上压划弦弹奏按照上压划弦的弹奏要领弹奏即可。要注意压划的同时性。音域的准确性用力的爆性和音响的突然性。此两小节中出现了两处托劈托弹奏;弹奏时要充分挥大指指关节的轴心作用和大指的独立弹奏功能使所弹奏各音清晰明亮并具有跳跃性。此几小节中的压划弦弹奏表情要严肃、神秘双臂的弹奏动作幅度要大摆头要有棱角上体要稍向前倾。

第二乐段第三小节至第十三小节的弹奏需要注意的具体问题是:此十一小节中出现了多处抹托抹弹奏和勾抹勾弹奏。弹奏时要充分挥各弹奏手指小关节的轴心作用和各弹奏指的独立弹奏功能注意各弹奏指弹奏力度的一致使所弹各音干净利落扎实明亮具有相当的弹跳性。此十一小节中出现了多处肉指弹奏。弹奏时要特别注意对音的质量的把握以浑厚、扎实、圆滑、优美为准则。此十一小节的连续摇弦弹奏要注意连贯流畅密度要大且匀。此十一小节中出现的节奏变化要注意体现稍快后及时转入原弹奏。此十一小节的弹奏表情要愉悦动作要活泼腰部和颈部分别带动上体与头部随着乐曲的进行和音乐结构度的变化而自由、优美、有节奏地摆动眼睛睁开时而低头看弦时而抬头平视与观众交流情感。

第二乐段第十四小节至第二十小节的弹奏需要注意的具体问题是:此几小节中从整体上说运用了三种弹奏技法:第一种是小抓的弹奏;第二种是花指的弹奏;第三种是八度抓套同度按弦的弹奏。小抓的弹奏任务完全由左手来承担花指的弹奏和八度抓套同度按弦弹奏任务完全由右手来承担。小抓的弹奏要注意双指弹奏的同时性.力度的一致性音色的统一性。花指的弹奏要注意音域确定的科学性触弦位置的适应性各音之间的连贯性整体弹奏的流畅性。此处的弹奏切忌随意性刮弦.避免花音的混淆.防止起音的突然等。此几小节中出现四处八度抓套同度按弦弹奏这几处弹奏均是在快的节奏中进行的。弹奏时要注意弹奏力度的爆性三音的同时性滑音的圆滑性效果的突出性。要注意滑音的音准注意前后弹奏的衔接。此几小节的弹奏情感动作与弹奏的配合十分重要。与前几小节相比此几小节的情感要更丰富一些动作幅度要大一些。尤其是此小节中的八度抓套同度按弦弹奏动作要明显加大上体和头部的摆动幅度要大以更好地营造欢快热烈活泼有序的气氛。

第二乐段第二十一小节至第三十二小节的弹奏需要注意的具体问题是:一是连续摇弦弹奏二是肉指弹奏三是压划弦弹奏四是小抓弹奏五是抹托抹、勾抹勾弹奏六是八度抓套同度按弦弹奏七是花指弹奏八是度转换。这些问题在前面已有论述可参阅。此几小节的弹奏要注意把握整体音乐效果:要一气呵成连贯流畅;要衔接紧凑浑然一体;要清晰明快跳跃活泼;要音域准确音色优美。此十二小节的弹奏情感动作问题前面已有论述可参阅。

第二乐段第三十三小节至本乐段结束的弹奏需要注意的具体问题是:一是左手小抓弹奏二是花指弹奏三是八度抓套同度按音弹奏四是肉指弹奏。这些问题前面已有论述可参阅。这里需要强调的是八度抓套同度按弦的弹奏此八度抓套同度按弦不完全等同于前面出现的八度抓套同度按弦。此八度抓套同度按弦中的滑音本音为变音它同止音为半音关系。弹奏时要充分注意到这一点要尽量展示过渡音又要注意音准。最后一小节的弹奏要给人以乐段终结感。此几小节中的弹奏情感动作问题前面已有论述可参阅。

第三乐段第一小节至第十小节的弹奏需要注意的具体问题是:此十小节主要运用了快分指技法和持续摇技法。快分指所弹的均为三连音音型要注意各音时值的准确注意各拍的强弱关系。要挥各弹奏手指的独立弹奏功能挥各弹奏手指的小关节作用所弹之音要清晰、连贯、流畅。持续摇弦采用大指摇和食指摇均可。如采用大指摇弦法应扶腕这样可以强化稳定性和持续性。在摇弦时要尽量加大密度使摇弦音连贯流畅成“一条线”。注意掌握节奏和强弱变化注意音的起伏。换弦摇的过渡要平稳杜绝换弦摇时的换弦痕迹。左右手的弹奏要密切配合使持续摇弦弹奏和快分指弹奏融为一体。此十小节的弹奏情感动作的配合问题对整体演奏效果和演奏质量起着非常重要的作用。此十小节的弹奏情感动作要求比较高难度比较大演奏者应闭眼、仰头、挺腰、收腹弹奏以突出奔放舒畅的音乐效果。

第三乐段第十一小节至第十七小节的弹奏需要注意的具体问题是:在此几小节中右手的弹奏为重音单音弹奏和四指快琶弦弹奏左手的弹奏为快下行分指弹奏。在弹奏时要注意突出单音弹奏的重音效果和三处快琶弦弹奏的渐强效果。快下行分指弹奏要注意各音的清晰利落注意各音的连贯流畅和优美圆滑。双手的弹奏要注意配合注意力度的协调统一注意左手空拍、右手弹奏的插入和衔接的严密使双手的弹奏融为一体。此几小节的弹奏右手重音和快琶音弹奏动作幅度要大左手分指弹奏动作要小。上体在摆动中弹奏头部时低、时抬、时扬眼睛时闭、时睁。第三乐段第十八小节至第三十一小节主要运用了左手和右手快分指弹奏技法右手快琶弦技法左手肉指弹奏技法等。关于这几种技法的弹奏要求和注意事项及情感动作前面已有论述.可参阅。

第三乐段第三十二小节和第三十三小节的弹奏需要注意的具体问题是:此两小节虽有明确的节拍标记但在实际弹奏中应自由一些。第三十二小节的弹奏要体现出渐强的趋势。第三十三小节中的连续下滑弦弹奏要注意过渡音的延长突出滑音的连续性。此小节中的最后一拍可采取互划弦弹奏方法进行弹奏。弹奏时要注意双手划弦起音的同时性及双手刮弦止音的同时性。要注意度的变化由慢渐快最后出弦定格。出弦定格动作要有棱角动作要大并突然头部随着互划弦的结束而上扬眼睛微闭。交替上行刮的动作要优美自然随着音的变高而后移上体。第三乐段第三十四小节至第四十八小节的弹奏需要注意的具体问题前面已有论述可参阅。第四十八小节中的和弦摇弦弹奏要注意将三音摇为一体增大摇弦密度增强摇弦力度突出和弦效果度变化要明显在渐慢的弹奏中适当弱化一些弹奏力度但要注意做到弱而不虚。此十多小节的弹奏情感动作问题前面已有论述可参阅。第三乐段第四十九小节至第六十二小节的弹奏需要注意的具体弹奏技巧问题和情感动作问题前面已有论述可参阅。

第三乐段第六十三小节至全曲结束的弹奏需要注意的具体问题是:此十几小节中的前四小节出现左手下行刮弦弹奏要奏得连贯流畅清晰明亮避免刮弦音域过宽.以防止造成刮弦音混乱。接着的摇弦弹奏要注意摇弦密度使摇弦音连缀成“一条线”还要注意音的延长及渐弱渐强的变化。此十几小节中出现多处重音弹奏要注意加大弹奏力度弹奏出重音效果。此十几小节的突快弹奏要及时转换弹奏度要弹奏得坚定有力漏*点饱满。双手同时下行刮弦的弹奏要注意双手起音的同时性和止音的同时性及力度的一致性注意弹奏度的复原双手刮弦的各音要严格对位结束刮奏时双手出弦并定格。最后一小节要放慢一些弹奏度.要加大弹奏力度弹奏出重音效果。此处的弹奏要坚定有力并奏出全曲终止感。最后要注意全曲收势。此十几小节的弹奏情感动作问题除了前面已讲解的还要注意左手下行刮奏的甩手摆臂问题甩手动作要大要有棱角摆臂动作要优美。结束小节的弹奏要随着音乐节奏点头同时要微闭双眼最后定格抬头、睁眼手自然放下。